Entre dos mons

Què uneix a una persona que viu a Londres i una altra que viu al Matarranya?

Les dos han fet niu en una terra que no és la seua. Ho han fet com tantes altres persones que han hagut d’emigrar a Carcaixent, Edimburg, Brussel·les o València. Vivim entre dos cases, entre dos terres i entre dos mons.

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Alexia Guillot

Foto de Perfil Alexia Guillot

La energía de Alexia

Soy Alexia, me gusta el cine y comer. Trabajo en producción audiovisual y gestión cultural. Codirijo la plataforma de prescripción de cine y series Las Entendidas junto con Adriana Cabeza. 

Qué te hace fluir y sentirte realmente libre?

Me gusta compartir proyectos con personas con las que conecto y saber que tengo gente cerca para cogerme de la manita.

Foto de Perfil Alexia Guillot

Adriana Cabeza y tú formáis “Las entendidas”, espacio en el que prescribís series y películas que nos hacen reflexionar sobre el pasado, presente o futuro. De qué forma crees que ha evolucionado el mundo cinematográfico en cuanto a la reivindicación a través de los personajes? 

Muchas veces son reflexiones o ideas que llevan en mi mente hace un tiempo, algo con lo que sueño y necesito apuntar en el móvil. Una película, una canción o diálogos de películas. Me llevan directamente a conectar con conversaciones o reflexiones globales, problemas universales. Todos nos preguntamos por qué sufrimos, por qué amamos, qué es el dolor y qué es la culpa. Qué nos hace estar tristes.

Un punto de inspiración muy fuerte también son las conversaciones entre amigos y amigas. En el cine, en tanto que arte, puede tener un componente reivindicativo, hay películas que lo son intencionadamente porque hablan de momentos históricos, etc. y otras que cuentan historias de personajes corrientes, pequeños, que puede ser una ama de casa, una asistente, unas niñxs que pasan el verano… Normalmente encuentro más interés en esas últimas.

En los últimos años hemos visto cómo las narrativas han ido cambiando posicionando a los personajes femeninos en el punto de mira, sobre todo en la edad adulta, un reclamo del momento que estamos viviendo motivado en parte por las propias actrices que pedían personajes más interesantes y que sus vidas como intérpretes no terminaran en la juventud y de ahí ya a ser madre de alguien en las películas… Se me ocurre nombrar ficciones como ‘La vida era eso’ (David Martín de los Santos) o la serie ‘Hacks’ (HBO), que le han dado una vuelta al tema desde diferentes puntos de vista. También influye el hecho de que lxs creadorxs sean más diversos, eso solo puede llevarnos a enriquecer los relatos y los personajes, sin una visión única.

Del último año me interesa mucho cómo lxs directorxs están abordando las relaciones paternofiliales como ‘Aftersun’ de Charlotte Wells. La industria cambia con la sociedad, a veces a demanda y otras veces la ficción audiovisual es la avanzadilla que nos hace ver en pantalla mundos que todavía no conocemos o referentes que necesitábamos. 

Las Entendidas

¿Qué papel tienen los roles femeninos en el mundo de las artes visuales y cómo nos pueden ayudar a las mujeres?

Si hablamos de los roles en la ficción, para mí, lo más importante que tienen es la forma en la que se generan referentes y cómo nos hace reflexionar sobre las crisis humanas que compartimos. A mí por ejemplo me encantan los dramas existenciales (a Las Entendidas nos encanta el tema) que tienen que ver con los retratos generacionales. Los de la treintena me han ayudado a sentirme un poco menos sola en temas como la (no) maternidad, lo laboral… Ahora también me empiezan a interesar los de la cuarentena. 

Hace poco vi una película que se llamaba ‘Los hijos de otros’ (Rebecca Zlotowski), en la que se habla del hecho de ser madrastra, no como algo bueno ni malo, sino como una relación sentimental que existe y que poco se ha representado más allá de esas villanas de algunas pelis. Me pareció que nunca había visto algo así y me encantó pensar en cuántas cosas hay por contar y retratos todavía por mostrar.

También envidio enormemente la cantidad de relatos adolescente dirigidos a ese público que se pueden encontrar hoy en día, creo que en mi adolescencia yo no tenía series con esas calidad que me interpelaran directamente, algunos son más mainstream como es el caso de ‘sex education’ y algunas películas de corte más independiente y enfocadas más al público adulto como ‘close’ ‘la maternal’, ‘euphoria’… 

 

“Estamos acostumbradxs a ir a festivales de música a descubrir nuevos grupos, y esto podría hacerse también en los de cine”

También eres Responsable de protocolo, producción y tráfico de copias en “La Cabina”. Qué papel tienen los festivales de cine en el mundo actual? Y cómo podemos acercar el cine más alternativo al público en general. 

Si hablamos en términos generales, los festivales de cine sirven para presentar nuevos proyectos, promocionar pelis, reivindicar el cine como industria… La Cabina es un festival de mediometrajes, por lo que tenemos películas que difícilmente tienen cabida en otros festivales (por la duración) o plataformas.

Muchos festivales están abiertos al público general, pero desde fuera algunos parecen muy herméticos, y son sitios geniales para ver películas o series que no han sido estrenadas en salas o que no lo van a hacer. Estamos acostumbradxs a ir a festivales de música a descubrir nuevos grupos, y esto podría hacerse también en los de cine. Yo siempre recomiendo a mis amigas hacerse alguna escapada de festival de cine aunque no se dediquen a eso. Adri y yo insistimos mucho en irte de vacaciones cinéfilas al festival de Sitges por ejemplo que tiene muy en cuenta a su fandom y las proyecciones son muy divertidas, de vacaciones al Atlàntida o también al de Málaga, te ves una peli y luego al Pimpi.

 

El mundo de la crítica es muy complejo y poco a poco vemos que va evolucionando y abriéndose a diferentes estilos. Vosotras lo hacéis desde el respeto y de forma muy cercana. ¿Cómo podemos aprender de ello a la hora de hacer una crítica hacia cualquier trabajo o persona, especialmente al de las mujeres?

Sabiendo reconocer nuestros errores y privilegios, que tienen muchos que ver con nuestra educación, y ser conscientes de que estamos escribiendo/opinando desde ese lugar. Algunos están enquistados, pero eso no puede ser excusa para no intentar hacerlo bien. Las Entendidas creemos que es importante respetar el trabajo de los demás, sobre todo en este tipo de profesiones por el esfuerzo económico y coste emocional que suponen, al margen de que conectemos más o menos con lo que hacen. 

Como en la moda, creo que estamos acostumbrados a pagar poco por consumir cine y series, sobre todo. ¿Cómo podemos concienciar del precio de las cosas?

Es la mala costumbre de pensar que la cultura es gratuita, pero la cultura genera puestos de trabajo, además de tener esa función de disfrute o entretenimiento. Eso vale dinero. Todxs pagamos o compartimos plataformas por ejemplo, y de verdad que una entrada de cine no es más cara que otras opciones de ocio a las que nos apuntamos sin más, sin cuestionar su precio

Te relacionamos con el cine, pero qué otras cosas te gusta hacer y disfrutar?

Me gusta mucho comer. Me encanta probar sitios nuevos, planear viajes pensado en la comida de los sitios, probar platos e ingredientes nuevos, cocinar y que me cocinen, y compartir esa experiencia.

De qué forma podemos apoyarnos las mujeres?

Recomendándonos entre nosotras, dándonos apoyo si nos hace falta y dejando espacio para otras mujeres.

Para ti, qué tiene que tener una pieza de ropa para que sea especial?

Esta respuesta sonará obvia, pero cuando me compro algo que destaca en mi armario es porque me recuerda a alguna película o personaje. Es poco original, pero por ejemplo ‘In the mood for love’ hizo que me compara varios Qipao. El día que más cómoda voy vestida es cuando pienso que me he disfrazo de algún personaje.

Te recomiendo que eches un vistazo a su obra en su perfil de instagram y al de Las Entendidas

 
 
Fotografía: Andrea Savall

Piezas: Vestido flow arena

Irene Herreras

Irene Herreras con un vestido de females'energy en el estudio Filipinas5

LA ENERGIA DE IRENE

Soy Irene Herreras, periodista y gestora cultural. Trabajo como freelance en el ámbito de la estrategia de comunicación para agencias y otros proyectos de instituciones culturales. En 2022 fundé mi marca personal, Levadura, un proyecto de comunicación, dirección de arte e identidad creativa de artistas.

Qué te hace fluir y sentirte realmente libre?

A nivel vital conocerme cada día mejor y aceptarme con mis pros y mis contras. Crecer como mujer y saber perdonar mis errores. A nivel laboral apostar por una idea y trabajarla hasta que cobra la forma que realmente tenía en mi cabeza. La satisfacción de ver cómo nace un proyecto por el que de verdad has apostado mucho, es muy placentera. Por último a nivel emocional, conectar con las personas que están en mi línea de vivir y sentir las cosas.

Como periodista musical, ¿consideras que lxs artistas están sometidxs cada vez más a una mayor censura en RRSS? ¿Qué impacto puede tener esto?

No, no creo que les artistes estén sometides a mayor censura. Las redes son un medio indispensable en nuestras vidas y un altavoz necesario para dar a conocer arte en todas sus expresiones, para hacer llegar reflexiones y que te lleguen. Ahora bien, como vivimos en la era de la inmediatez, no hay tiempo para profundizar, por lo tanto cualquier pieza artística que necesite de un mínimo de reposo y reflexión la “guardamos para más tarde”. Y directamente esa velocidad afecta a nuestras emociones al no poder procesar aquello que estamos viendo.  

Tanto en el arte como en la moda, cuesta visibilizar los proyectos emergentes en un mundo que necesita inmediatez e impactos constantes. En tu caso, a través de “Levadura” ayudas a artistas a impulsar sus carreras a través de la comunicación, identidad creativa etc. pero ¿cómo podemos concienciar al público en general del valor y del precio de las cosas?

Es una pregunta interesante que genera mucho debate ya que el comportamiento del consumidor resulta en ocasiones realmente complejo. Pero en líneas generales la industria cultural, si quiere conectar con el público, debe de adaptar su oferta. Es decir, el público no busca lo misma motivación a la hora de ir a una exposición, a un concierto, o una obra de teatro o a la ópera. Hay que analizar bien el comportamiento del público y poder adaptarte a sus necesidades y deseos para satisfacerle, pero además para generar futuros cambios en ese comportamiento. Es una cuestión educacional. Lo mismo para entender que la cultura deber accesible, que no gratuita.

Logo Levadura club by África Pitarch
Levadura Club (África Pitarch)

Hace unos meses colaboraste en “Generación Z en la música” de Girls from Today. ¿Cómo crees que influyen las generaciones más jóvenes de artistas a crear una nueva escena musical?

Influyen prácticamente en todo. La Generación Z, y en general todes les jóvenes nativas digitales, no solo son las que dirigen ahora mismo el mercado a nivel mundial, sino que es imprescindible entender y conocer la forma en que interactúan con la música. Esa interacción es la que revela las tendencias del momento y hacia dónde se dirigen los hábitos de consumo.

Tres mujeres que admires

Esta pregunta es imposible de responder, solo concentrándome en un segundo me acuerdo desde Nefertiti a Maria Antonieta pasando por yo que sé, Dolores Ibarruri, Susan Sontag, Virginia Woolf, Clara Shumann… Si hablamos únicamente de músicas no puedo elegir, por razones obvias, entre Rosetta Tharpe, Nina Simone, Janis Joplin o Patti Smith.

De qué forma podemos apoyarnos las mujeres?

Escuchándonos, no excluyéndonos y no juzgándonos

¿Qué otras cosas te gustan hacer y disfrutar?

Me gusta madrugar un domingo y desayunar tranquilamente, tumbarme al sol con mis gatas, sentarme en una mesa con mis amigas y beber vino (bastante vino).

Para ti, qué tiene que tener una pieza de ropa para que sea especial?

Que sea atemporal y que te haga sentir increíble más allá de las tendencias.

Te recomiendo que eches un vistazo a su obra en su perfil de instagram y a su página web.

Fotos: Andrea Savall

Vestido: Flow arena

Silvia Ferrer

Silvia Ferrer posando en una silla en Filipinas5

LA ENERGIA DE SILVIA

Preséntate brevemente

Soy Sílvia Ferrer, artista y diseñadora, libra y del 95.

Qué te hace fluir y sentirte realmente libre?

Los fines de semana, que entre el sol por la ventana y que nadie me hable.

De dónde sacas la inspiración para tus proyectos?

La inspiración me llega cuando se juntan cotidianidad y fantasía. Tengo referentes de campos muy distintos, pero lo que más me interesa son las narrativas sencillas y los resultados únicos.

Como co-fundadora y Directora Creativa de una marca de ropa, cómo crees que está cambiando el sector de la moda en España y qué podemos hacer las marcas emergentes para que evolucione?

Me entusiasma ver cómo surgen tantas marcas nuevas, me dice que hay un cambio de mentalidad o que lo va a haber. Aunque por otro lado me preocupa que pueda ser una burbuja, en el ámbito creativo se emprende mucho según la tendencia, y no todo sobrevive. Como marcas emergentes, traemos frescura. Somos, o deberíamos ser, la evolución hacia la moda que queremos en el futuro.

En DiF habláis de moda sin género, algo (por fin!) cada vez más habitual. Tradicionalmente, es más común ver a una mujer que utiliza ropa de hombre que a la inversa. Desde la industria de la moda, qué acciones o qué cambios podemos incluir para reducir esta brecha y conseguir que realmente cada unx se sienta libre de llevar lo que desee?

Sí, la ropa que hacemos es un unisex que parte de la feminidad. Para eso intentamos usar tejidos y patrones que se adapten fácilmente a diferentes cuerpos. Ahora bien, falta que esos cuerpos se atrevan a llevar ropa que en ellos luce menos convencional. Aquí entra en juego el papel de los referentes y el atrevimiento de cada unx. Personalmente, antes huía de que me miraran por la calle por cómo iba vestida, pero cada vez lo disfruto más. Casi siempre te van a mirar para juzgarte, así que qué menos que darles algo en lo que pensar.

La inspiración me llega cuando se juntan cotidianidad y fantasía

Modelo de DiF
DiF
Make it look like flowers

 

Con la industria del fast fashion estamos acostumbrados a pagar poco o nada por la ropa. Cómo podemos concienciar del precio de las cosas?

Yo voto por comunicarlo, sin ser unas pesadas, con sentido común. Al final el fast fashion se delata a sí mismo con ciertas calidades que, si te educas un pelín, te parecen intolerables. Y el precio de las cosas me parece algo que se cuestiona mucho en este país, porque no hay cultura de pagar por nada, y realmente somos muy pobres comparados con otros países. Eso es lo primero que habría que cambiar para concienciarnos todxs. 

Y de lo que realmente son piezas sostenibles?

Sinceramente, me parece que “sostenible” es una palabra que se ha estado usando demasiado a la ligera, y cada vez tiene un significado más difuso. Prefiero consumir y producir de manera consciente, sin despilfarrar. Porque, si nos ponemos, lo más sostenible va a ser siempre comprar de segunda mano.

 Qué otras cosas te gusta hacer y disfrutar?

Mi adicción principal es ser creativamente productiva pero, como estoy de rehab, diré que me encanta salir con mis amigas mariquitas.

De qué forma podemos apoyarnos las mujeres?

Empatizando y no juzgándonos con lógicas que vengan del patriarcado.

Para ti, qué tiene que tener una pieza de ropa para que sea especial?

Un concepto interesante y un diseño favorecedor.

Te recomiendo que eches un vistazo a su perfil de instagram y a su página web.

Créditos:

Modelo: Silvia Ferrer

Fotografía: Andrea Savall

Morgan Raleigh EN

RALEIGH’S ENERGY

Morgan Raleigh Campbell is from California and she lives in a van, traveling full time with her husband and dog around Europe. During their time in Spain we met and we talked about bodies, women, acceptance and self-confidence.

We women are subjected to judgments about our bodies from a very young age. “As first long as I can remember, I’ve been aware of my body, consciously and unconsciously taking in the feedback that other people talk about bodies, mental health and taboo things in general”

When taking pictures of ourselves, we tend to discard hundreds of them because we think we don’t look good, and this is a problem that affects our self-confidence. Raleigh tells us how she felt during a self-portrait session, and how these pictures have helped her reconcile with her body.

 “I felt free and comfortable, and that’s amazing. Photographs is one of the key elements to anything that has changed my relationship with my body, both photographs and telling my story publicly” But, when we talk about bodies  “Sometimes we compare ourselves to the way other love themselves, not with their bodies but with their confidence”

She encourages women to accept our bodies and normalize cellulitis, body hair, … It’s a process and we don’t feel the same way every day. “I still have those days too, and I think for a lot of people they find some bubbles where they start to feel comfortable whether it’s like a small part of the internet, a few people the can be around”

For instance, “Body hair it’s something you actually have control over, you can shave it, you can get rid of it, you can keep it. There’s some level of control you can have over it. Much faster than body weight or cellulite.

But how do we get to normalize our body and accept it as it is without others’ help? “People standing in this middle zone where from one perspective people could think that they are “normal”, they work for a tech company but also go surfing for a week and they don’t shower for two weeks. I think the people that stand there have so much impact, they are more interesting and beautiful because they are not changing their appearance”

“I still feel really insecure about my body, I’m still comparing myself with other people. This is an uncommon advice but when there’s something you wanna change about yourself, surround yourself with the people that have already made that change or already lived that thing that you want to live. When we feel insecure we tend to isolate ourselves, most of us can’t make changes to feel more confident in our body, to embrace it because the people we have around are just as tied up in the pain of all of it as we are.”

And what about social media?

“When we talk about something on social media we only get the people that are ready, at the same place as us, we are not changing someone’s mind”

“We want people to understand us and be on the same page as us, agree with us. We want approval. But, we are mostly doing it in situations where people have other interests. How often do people that are passionate about anything bring up a conversation and people want to shut it down because it is overwhelming? It’s really important to find people in different stages (on the same level, ahead of us or behind us) because being only in one of these places can make us feel really stuck.”

“Find PEOPLE THAT LOOK LIKE ME IN This MOMENT so we can see ourselves in their shoes but they are slightly different so they makes us think, investigate and get more passionate about something”

Living in a van helps you to feel more confident about yourself and be more natural. “You have to get over all things that are uncomfortable. It can take time. You don’t have a space to escape to not be messy, to not be human, and it just becomes more normal. The more we talk about it the more it feels to me so weird that we hide so much. We are hyper aware with others about if we smell bad, if there was a hair on my chien, if my weight had changed. Needing the closest standard that I could reach”

Around topic Nature connection, “Spending time outdoors, connecting to ourselves or feminism, all of these things have stereotypes attached to them and it can be hard to talk about them without somebody automatically applying a filter before they even hear the conversation.”

“Genuinely I do think that as humans for a long time we have been part of the planet, living close to nature doesn’t necessarily mean hugging trees. We are nature and a part of it, in some way now we shifted our focus to how we are seen or perceived and in so many ways it doesn’t matter.”

“And we are oversaturated with information and we don’t have room for curiosity, or making questions. And we don’t have time”

Raleigh handcrafts kitchen utensils and other tools and also organize workshops for people to create their own bowls, spoons, … so we can value them.

“I think we don’t pay much attention to the objects we have around us, who and how they were done. I guess a good way to appreciate the value of things is by making them but we don’t always have the opportunity to attend a workshop. How can we raise awareness of the cost of things?”

Sizing has also a direct impact on our self-confidence. In females’energy, we try to design comfy pieces even if they are slim fit. We love to see a woman wearing a skinny piece, no matter the size. But around us, women with bigger sizes prefer to wear oversize because they feel uncomfortable with their bodies.

“We want to see people wearing clothes and living life, not posing, in movement. I don’t really want to see how the brand wants people to look in it. I just want to see people wearing it”

But, “For a lot of companies producing a variety of sizes is not cost effective, there’s waste because you have to produce a certain amount of each product to make it viable and it makes things too expensive. How to address all of those things? There’s many ways but this is a systemic problem, the fact that we have fast fashion as a normal thing. “

“But there are certain things about the past that do make sense: fixing clothes, making your own clothes or buying them from local brands, not buying in excess. Making thing because you really need them.”

Visit her IG profile at @wildcraftedworkshop and @morganraleigh.c or at wildcraftedhome.com

Morgan Raleigh ES

LA ENERGIA DE RALEIGH

Morgan Raleigh Campbell es de California y vive sobre dos ruedas, viajando a tiempo completo con su pareja y su perro por Europa. Durante su paso por España nos conocimos y hablamos sobre cuerpos, mujeres, aceptación y confianza en nosotras mismas.

Las mujeres estamos sujetas a juicios sobre nuestros cuerpos desde muy pequeñas. “Desde que tengo memoria, he sido consciente de mi cuerpo, consciente e inconscientemente he ido interiorizando las opiniones de otras personas sobre mi cuerpo y el de otras, sobre salud mental y temas que son tabú en general”

Al tomar fotos de nosotras mismas, tendemos a descartar cientos de ellas porque no nos vemos bien, y este es un problema que afecta nuestra confianza. Raleigh nos cuenta cómo se sintió durante una sesión de fotos que se hizo ella misma, y cómo estas imágenes la han ayudado a reconciliarse con su cuerpo.

“Me sentí libre y cómoda, y eso es increíble. Las fotografías son uno de los elementos clave que ha cambiado mi relación con mi cuerpo, tanto las fotografías como contar mi historia públicamente”. Pero, cuando hablamos de cuerpos “A veces nos comparamos con la forma en que otros se aman a sí mismos, no con sus cuerpos sino con su confianza”

Raleigh anima a las mujeres a aceptar nuestros cuerpos y normalizar la celulitis, el vello corporal, las imperfecciones, … Se trata de un proceso en el que no nos sentimos igual todos los días. “Yo sigo teniendo esos días en los que no cuadra nada, y creo que el amor hacia una misma mejora cuando encontramos un grupo donde nos sentimos cómodas, ya sea en una comunidad en RRSS o con personas que tenemos a nuestro alrededor”.

Y dentro de este proceso hay niveles. Por ejemplo, “El vello corporal es algo sobre lo que realmente tienes control, puedes afeitarte, puedes eliminarlo con láser, puedes conservarlo. Hay cierto nivel de control sobre él. Mucho más rápido que el peso corporal o la celulitis.

Pero ¿cómo llegamos a normalizar nuestro cuerpo y aceptarlo tal como es sin la ayuda de los demás? “Hay personas que se encuentran en una zona intermedia donde todos podríamos pensar que son “normales”. Pueden trabajar para una empresa privada, pero también van a hacer surf y no se duchan durante dos semanas. Creo que las personas que están en ese lugar tienen mucho impacto, son más interesantes y hermosas porque no están cambiando su apariencia y demuestran que cualquier opción es válida”

“Yo todavía me siento muy insegura sobre mi cuerpo, me comparo con otras personas. Este es un consejo poco común, pero cuando hay algo que quieres cambiar de ti misma, rodéate de las personas que ya han hecho ese cambio o que ya han vivido esa cosa que quieres vivir. Eso nos dará la fuerza necesaria para seguir. Cuando nos sentimos inseguros tendemos a aislarnos y la mayoría no avanzamos y no abrazamos ese cambio porque las personas que tenemos alrededor están tan atadas a ese dolor como nosotros”.

¿Y qué hay de las redes sociales?

“Cuando hablamos de algo en las redes sociales, solemos interactuar solo con las personas que están listas, en el mismo lugar que nosotros, no estamos cambiando la opinión de nadie realmente”

“Queremos que la gente nos entienda y esté en la misma página que nosotros, que esté de acuerdo con nosotros. Queremos aprobación. Pero, principalmente nos movemos en situaciones donde las personas tienen otros intereses. ¿Con qué frecuencia personas apasionadas por cualquier cosa plantean una conversación y la gente quiere cerrarla porque les abruma? Es realmente importante encontrar personas en diferentes etapas (en el mismo nivel, más avanzadas o por detrás) porque estar solo en uno de estos lugares puede hacernos sentir realmente atrapados”.

“Una de las claves es encontrar PERSONAS QUE SE PAREZCAN A NOSOTRAS en este MOMENTO para que podamos vernos en sus zapatos, pero con ligeras diferencias que nos hacen pensar, investigar y apasionarnos más por algo”

Vivir en una furgoneta te ayuda a sentirte más segura de ti misma y a ser más natural. “Te obliga a superar las cosas que son incómodas, aunque puede llevar tiempo. No tienes un espacio para escapar, para ser desordenado, para ser más humano, y simplemente se vuelve más normal. Cuanto más hablamos de ello, más extraño me parece que nos escondamos tanto. Estamos demasiado alerta sobre temas como el olor corporal, pelos en la cara, cambios de peso, …”

Sobre el tema Conexión con la naturaleza, “Pasar tiempo al aire libre, conectar con nosotras mismas, con el feminismo, todas estas cosas tienen estereotipos y puede ser difícil hablar de ellas sin que alguien aplique automáticamente un filtro antes de que escuchen tu opinión. Vivir cerca de la naturaleza no significa necesariamente abrazar árboles. Somos la naturaleza y una parte de ella, pero ahora hemos puesto el foco a cómo somos percibidos, pero es realmente tan importante?”.

Raleigh elabora de forma artesanal utensilios de cocina y otras herramientas y también organiza talleres para que creemos nuestros propios cuencos, cucharas, … para que podamos valorarlos.

 

“Creo que no prestamos mucha atención a los objetos que tenemos a nuestro alrededor, quién y cómo se hicieron. Supongo que una buena manera de apreciar el valor de las cosas es haciéndolas, pero no siempre tenemos la oportunidad de asistir a un taller. ¿Cómo podemos crear conciencia sobre el costo de las cosas?”

Las tallas también tiene un impacto directo en nuestra confianza en nosotras mismas. En females’energy, tratamos de diseñar piezas cómodas, incluso si quedan entalladas. Nos encanta ver a una mujer usando una pieza entallada, sin importar la talla. Pero a nuestro alrededor, las mujeres con tallas más grandes prefieren usar ropa más oversize porque se sienten incómodas con sus cuerpos. Raleigh propone una solución para empezar a tener referentes:

“Queremos ver a la gente vistiendo ropa y viviendo la vida, no posando, sino en movimiento. Realmente no quiero ver cómo una marca quiere que la gente se vea en ella. Solo quiero ver a la gente llevando esa prenda”

Pero, “Para muchas empresas producir mucha variedad de tallas no es rentable, hay desperdicio porque tienes que producir una cierta cantidad de cada producto para que sea viable y hace que las cosas sean demasiado caras. ¿Cómo abordar todas esas cosas? Hay muchas maneras, pero este es un problema sistémico, el hecho de que tenemos la moda rápida como algo normal”.

“Pero hay ciertas cosas sobre el pasado que sí tienen sentido: arreglar ropa, hacerla tú misma o comprarla a marcas locales, no comprar en exceso. Hacer cosas porque realmente las necesitas”.

Puedes visitar su perfil de IG en @wildcraftedworkshop y @morganraleigh.c o su página web wildcraftedhome.com

Cristina Portela

LA ENERGIA DE CRISTINA

Cristina Portela es periodista especializada en la comunicación editorial y escritora. Trabaja en una editorial de no ficción de Barcelona (Arpa) y colabora a través de sus textos en proyectos relacionados con la cultura y el arte. Tambié es autora de El club de las novias perdidas (Ediciones Hidroavión).

Qué te hace fluir y sentirte realmente libre?

Uf! Muchas cosas! Me hace fluir leer un buen libro, ver una película que me inspire, que me transporte. Pero también bailar, beber unas cervezas con mis amigas y reírme. Reírme me hace sentirme del todo libre!

Escribes textos relacionados con la cultura y el arte pero también fanzines, poesía,… De dónde sacas la inspiración para escribir tus textos?

Muchas veces son reflexiones o ideas que llevan en mi mente hace un tiempo, algo con lo que sueño y necesito apuntar en el móvil. Una película, una canción o diálogos de películas. Me llevan directamente a conectar con conversaciones o reflexiones globales, problemas universales. Todos nos preguntamos por qué sufrimos, por qué amamos, qué es el dolor y qué es la culpa. Qué nos hace estar tristes. Un punto de inspiración muy fuerte también son las conversaciones entre amigos y amigas.

En tu libro «El club de las novias perdidas» hablas de historias de desamor, crees que nuestras relaciones amorosas han evolucionado o seguimos idealizando el amor?

Nuestras relaciones amorosas son más cortas. Creo que eso es lo que ha cambiado. Vamos mucho más rápido, nos cansamos, pasamos a otra cosa, pensamos en lo que nos podemos perder. Yo soy una enamorada del amor, sigo creyendo en él y pienso que seguir idealizándolo es una manera muy bonita de conectar con ese sentimiento. Aunque hay que tener claro los límites, respetarse a una misma, pensar más en ti y saber diferenciar las partes tóxicas.

Qué le dirías a alguien que no le atrae leer poesía para que le dé una oportunidad?

Que lea mi libro! Jaja Hay muchos tipos de poetas, mujeres y también hombres, y de muchas épocas. Igual que en la ficción, tienes que saber qué historia es la que conecta contigo, qué poeta te habla. Cuando lees una poesía y piensas que ese pensamiento o ese sentimiento al que te transporta podía ser el tuyo es increíble. La poesía no es más que palabras que describen sentimientos, y de eso todos tenemos. Le recomendaría encontrar al poeta que le hable.

“Existe una solidaridad invisible que nos hace empatizar mucho más entre nosotras ante determinadas situaciones, con nuestros proyectos profesionales, etc.”

Como en la moda, estamos acostumbradas a consumir la información cada vez más rápido. Cómo podemos transmitir el valor de la pausa y el consumo lento, disfrutando de esos momentos de lectura sin distracciones?

Hoy en día el consumo es mucho más rápido, sí, pero quien es lector, no perderá la lectura. De hecho, en estos tiempos tan caóticos, tan cambiantes, tan rápidos, el poder sentarte a leer es un descanso, una desconexión. Tu cabeza se va a otro sitio y de verdad.

Trabajas en una editorial que promueve la cultura en todos los ámbitos, son los trabajos y las obras de las mujeres más visibles ahora?

Son mucho más visibles ahora, claro que sí, pero hay que seguir trabajando. Ha habido un progreso muy fuerte, sobre todo desde la ola del 2008. Pero hay que continuar. Está bien que el feminismo nos ayude a potenciar a las mujeres, pero nunca olvidarnos de todas las mujeres, racializadas, trans, lesbianas, etc. Queda un camino por recorrer!

Qué otras cosas te gusta hacer y disfrutar en tu tiempo libre?

Disfrutar de mis amigas siempre.

De qué forma podemos apoyarnos las mujeres?

Creo y confío en que ya lo hacemos. Al menos en mi grupo de amigas hay una red de soporte entre mujeres muy fuerte. Creo que entre nosotras existe una solidaridad invisible que nos hace empatizar mucho más entre nosotras ante determinadas situaciones, con nuestros proyectos profesionales, etc.

Para ti, qué tiene que tener una pieza de ropa para que sea especial?

Ante todo, comodidad. Esto es porque me estoy acercando a los treinta jaja. La comodidad en la ropa me hace sentir genial, fuerte, segura… a mí me hace feliz. Otra cosa sería el color. Las prendas de colores siempre son más divertidas y me ayudan a afrontar el día 🙂

Te recomiendo que eches un vistazo a su obra en su perfil de instagram y a su página web.

África Pitarch

LA ENERGIA DE ÁFRICA

Conocí a África y su obra a través de las redes sociales. Sus ilustraciones, llenas de color y mujeres nos hablan de diversidad, inclusión, feminismo, … y precisamente de eso hablamos en esta entrevista.

Preséntate brevemente

Me llamo África, tengo 31 años y soy de Valencia. Me dedico a la composición y creación de imágenes y visuales, mediante la ilustración y la dirección de arte. Me atrae todo lo visual, y me encanta aprender nuevas técnicas de creación.

Qué te hace fluir y sentirte realmente libre?

A nivel vital es la aceptación, aceptar quien soy y como soy y mejorar desde el respeto a mi misma, y lo mismo con la gente que me rodea. A la hora de crear, me hace sentir libre hablar de un tema concreto, ahondar en ello y poder encontrar como representarlo de la mejor forma, profundizar lentamente y tener una motivación con ese tema. También trabajar con gente que está alineada conmigo a nivel valores, es muy reconfortante crear cosas en comunidad.

En las entrevistas que he leído está muy presente tu formación como arquitecta, de qué manera influye en tu vida y tu obra?

Sí, soy arquitecta de formación, me influye mucho a la hora de componer y crear, en dirección de arte es una parte muy importante, ya que la creación pasa a ser en 3 dimensiones. La siento también presente como referente cultural, conceptos de diseño, arquitectas, diseñadoras, corrientes artísticas, etc. siempre hay un poco de todo eso en mis trabajos.

La mujer está en el centro de tus obras, qué quieres reflejar con tus ilustraciones y de dónde sacas la inspiración?

En mis ilustraciones proyecto lo que me inspira y motiva a nivel social y vital, intento crear imágenes que reflejen inclusión y diversidad, y también hablar, mediante la representación visual, de feminismo interseccional. También me fascinan las conexiones de la naturaleza y la mujer, me impacta y me interesa, e intento ahondar en ello en mis ilustraciones.

Qué impacto tiene el color en tu obra?

Tiene una conexión muy fuerte con la intención de la pieza, lo que expresa. El rojo suele ser predominante en mis ilustraciones, también el azul, suelo trabajar mucho los primarios como base. No suelo planear los colores a la hora de empezar, primero hago un boceto y luego voy probando las combinaciones hasta que una hace click.

“Mi obra creo que es un reflejo de mi perspectiva, de mis influencias y de mi técnica”

Un jardín (2021)
Autosuficiencia (2021)

Como en la moda, creo que estamos acostumbrados a pagar poco o nada por una ilustración (solemos consumirlo online). Cómo podemos concienciar del precio de las cosas?

Sí, es un problema, aunque creo que cada vez conseguimos mayor concienciación gracias a la RRSS, muches creadores comunican muy bien los procesos que cada producto requiere, y mucho público consume ese contenido; por tanto se hace consciente. Igualmente creo que como creadoras tenemos que poner en valor nuestra obra, ojalá no hiciera falta, pero hay que intentar expresar el valor de cada parte, no solo el final, contar los procesos, ser transparente en todos los sentidos que se pueda e interesarnos por el resto de disciplinas para que así sea algo recíproco. Utilizar recursos que tenemos para comunicar, como las redes sociales.

Relacionamos África Pitarch con arte, pero qué otras cosas te gusta hacer y disfrutar?

Me encanta la arquitectura, la música en directo, comer y beber y viajar.

De qué forma podemos apoyarnos las mujeres?

Con todos los recursos que tenemos, desde compartir un post en instagram hasta gastar nuestro dinero en proyectos de mujeres, apoyar causas. Cada una tiene unos recursos que puede usar y hay que usarlos, siempre teniendo en cuenta la interseccionalidad, no dejando a nadie fuera.

Para ti, qué tiene que tener una pieza de ropa para que sea especial?

Una historia, saber cómo se ha hecho, donde o quienes, o si es vintage reconocer una época anterior, imaginarme su antigua vida.

Te recomiendo que eches un vistazo a su obra en su perfil de instagram y a su página web.